NOÉ (2014), de Darren Aronofsky

Después de mucho ver cine y de escribir hasta el aburrimiento sobre él, uno llega a preguntarse por qué se hacen determinadas películas. Es evidente que en el fondo de todo está el dinero aunque no siempre es así, pero se supone que el mundo del cine está poblado de artistas que quieren decir algo porque sienten esa necesidad, sienten que su talento debe ser mostrado y que el público debe dignarse, al menos, volver la mirada hacia las historias que cuentan y hacia sus supuestas dotes artísticas. Personalmente, yo he salido con una sonrisa del cine después de ver esta película.

Y es que hay una tendencia del cine actual por mitificar de forma ridícula a personajes históricos, legendarios, propios de la Literatura o, simplemente, populares. En la primera secuencia de la película ya se nos avisa de la presencia de unos ángeles caídos (uno cree que son diablos, claro) que se dedican a luchar al lado de unos exterminadores de la fe y que son de la estirpe de Caín. Cuando resulta que esos pretendidos ángeles caídos son una especie de transformers de piedra entonces ya aflora el gesto en el que uno intuye que esto no es más que una tomadura de pelo.

A lo largo del larguísimo metraje, uno comprueba que todo está en función de que la bien conocida historia del arca de Noé se convierta en una épica ridícula y fuera de lugar en la que no se duda en retratar al patriarca como un neurótico con serios problemas para interpretar la voluntad divina, a los hombres malos y degenerados que Dios quiere exterminar como unos guerreros de estética medieval que, incluso, manejan armas de fuego primitivas y el diseño del arca en cuestión no es más que una copia de lo que es un enorme contenedor moderno que parece a punto para ser embarcado en un gran carguero lleno de bestias entre las que se incluye el hombre. Tanto los chicos como las chicas llevan pantalones y, para colmo, resulta que Noé lleva en su nave a un polizón malísimo. Y Darren Aronofsky, el director de este engendro memorable, se queda tan tranquilo y con la seguridad de que ha hecho una gran película.

Por no tener, no tiene ni siquiera unos actores en los que agarrarse. Sorprendido se queda uno cuando comprueba que Russell Crowe intenta darle un dramatismo exagerado y casi grotesco al diluvio universal cuando todo, según la película, se reduce a un problema de libre albedrío, Jennifer Connelly se dedica a desgarrar su dolor en cada escena, Emma Watson tiene que mirarse mucho los papeles que escoge porque puede terminar su carrera antes de haber empezado y Anthony Hopkins, casi lo único un poco interesante, compone un Matusalén que, con una sola mirada, es capaz de decir mucho, pero mucho más que Crowe en toda la película aunque es claramente insuficiente..

Luego está eso de que broten las aguas subterráneas a modo de furiosos géiseres líquidos (vamos a inundar esto deprisa que los malos arrecian y arrean fuerte) y esa visión cambiante de Dios que va del “él nos provee de todo lo que necesitamos” al “quiere acabar con todos los humanos porque sobramos en la Creación”. Todo para venir a decir que el hombre es lo que él quiere ser y que si nos matamos unos a otros es que no hemos aprendido la lección, que siempre tropezamos en la misma piedra (angelical, naturalmente) y que la vida es un motivo de celebración mística. Y aún hay quien considera a Aronofsky el director más macanudo de los últimos tiempos porque hace películas muy obsesivas y blablabla. De verdad, apañamos vamos si esos son nuestros ídolos. Una cosa es dar un ambiente realista a una historia que, más allá de ser o no cierta, fue épica por sí sola, sin necesidad de tantos aditivos artificiales que solo la empobrecen para dar un mensaje que está más que trillado y sabido. Otra cosa es hacer que la gente pase por la taquilla para darle dos horas y cuarto de bazofia sazonada de unos efectos especiales muy bonitos pero que no justifican el pago de una entrada por mucho que la propia película sea un enorme contenedor de bestias desbocadas. Ustedes deciden, como el hombre que Dios quiso crear.