SNOWDEN (2016), de Oliver Stone

Desde el momento en que se automatizaron todas las tareas a través del ordenador personal, la intimidad es solo un agradable recuerdo. Es como si se abriera una ventana al espacio exterior que resulta amenazante en su fácil acceso por parte de cualquier alma con aviesas intenciones. Solo que los millones de usuarios informáticos no acabamos de creernos que somos presa fácil de la vigilancia continua. Todo se puede ver. Basta con tener un dispositivo cerca.

El caso Snowden destapó la verdad que tantos nos temíamos pero que nos resistíamos creer. La seguridad ha reemplazado a la libertad. Y lo peor de todo es que hay muchos habitantes de este planeta que prefieren esa opción. Basta con olvidarse de que alguien observa en todo momento y en todo lugar y hacer vida normal. Esa misma existencia que nos lleva a gritar a nuestras parejas, a hacer el amor en nuestras casas, a mandar correo por vía cibernética a quien nos apetece, a comprar un frigorífico con el tamaño de nuestra pantalla. Esa existencia de la que nos erigimos, cuando nos conviene, en perros guardianes furiosos dispuestos a saltar a la yugular a cualquiera en cuanto intuimos que nuestros derechos, cara a la galería, están siendo vulnerados.

Oliver Stone ha dirigido la película como queriendo empequeñecerla, como sin desear describir reacciones y dilemas. El protagonista está trazado como un patriota que entró a trabajar en los servicios informáticos de espionaje porque realmente quería hacer algo por su país y, sin embargo, no hay ningún problema ético en traicionar todo eso. La dirección de actores parece muy esmerada en algunos casos (Joseph Gordon-Levitt, Rhys Ifans, Nicolas Cage) y vergonzantemente descuidada, con atención especial a Shailene Woodley, una chica que cree a pie juntillas que actuar se basa en sonreír sea cual sea la situación. Tom WIlkinson parece incómodo. Zachary Quinto trata de poner intensidad en todas y cada una de las escenas y eso no da suficiente encarnadura a su personaje. Melissa Leo acaba aplanada por las innecesarias lágrimas que derrama a pesar de que su profesionalidad está fuera de toda duda. Timothy Oliphant parece más un ejecutivo recién esnifado que un espía hecho y derecho. Todo contribuye a que haya como un aire de falsedad, a que parezca que Oliver Stone quiera distanciarse de aquel director que asombró con JFK y gustó tanto en Platoon y el resultado, como es lógico,  es una película irregular, con algún momento aislado de talento y muchos baches que tiran de ella hacia el aburrimiento.

Por supuesto, como viene siendo habitual en las últimas películas del cansado Stone, es una historia anti-sistema y eso hace las delicias del personal que opina que es mejor mandarlo todo a freír espárragos porque el fascismo apenas se nota pero se mueve y de ahí que haya tenido algún elogio. Sinceramente, a una historia de espías, hay que exigirle más. Mayor cohesión entre escenas, explicar bien las cosas, no romper con la visualización porque sí…si no, todo parece un buen montón de viejos trucos de cineasta caduco que trata de colar todo como verdad cuando es muy posible que se hayan dejado muchas cosas por el camino. Bien debería saberlo Stone desde que realizó JFK con maestría de documentalista y sapiencia de montador. Por lo demás, voy a dejar el artículo aquí antes de que la vigilancia pasiva de la CIA me seleccione aleatoriamente y pase a ser un objetivo sin más razón que la sinceridad.